动漫简评：《编舟记》这是一个修字典的故事，也只是一个修字典的故事！

在去年年底曾有一部名为《编舟记》的动漫，不知还有多少人能记得。或许只看动漫的人对它已经淡忘，毕竟这是部被寄予厚望却表现平平的动漫。《编舟记》是日本作家三浦紫苑的一部小说，文风扎实、内心刻画细致入微，表现了一群字典匠人为字典《大渡海》奉献青春、奉献生命的故事。而由宫崎葵、松田龙平主演的同名电影更是日本电影中的佼佼者，在第37届日本电影学院奖，囊括最佳影片、最佳导演、最佳男主角等共计12项大奖。

小说曲尽其妙，电影出类拔萃，却成了本身素质颇佳的动画的失败注脚。动画拥有扎实的画工，主角马缔光也表现的很丰满，而松本、荒木、西冈、岸边等人物也都表现的有血有肉，动画监督在内容的取舍上，并没照抄电影成功的路线，而是更多的忠于原著，并添加了一些自己的思考。可惜限制于理解上的偏差、和动画相对于小说上的各自的局限性，《编舟记》并没有达到原著该有的高度，动画说了一个修字典的故事，也仅仅只是说了一个修字典的故事。

在看动画时最强烈的就是意象混乱。所谓意象，是为了形象生动地表现某种思想、某种情感而借用来的具象化形象，具有一定比喻意味。小说中没有一以贯之的核心意象，因为三浦紫苑对人物内心的直接描写很是细微。缺乏核心意象、加强直接叙事和直接心理描写，这也是日本小说的特点。但视听文化不能这样，于是电影选择了海作为核心意象：包括马缔刚修字典时面对大海遥望，字典编辑进入困难时在大海中匆忙打捞集字卡，字典编完后在崖边看现实中大海滔滔。。。。。。对于一个半小时的电影来说，这样单一且多变的意象足够有力。

可能是监督认为对于11集的动画，需要更多的意象，于是在茫茫大海上出现了一个摩天轮。摩天轮这个意象从哪里来的能？小说中香具矢和光也在游乐园里约会，香具矢坐在摩天轮里详细说明了摩天轮的意义：“摩天轮的感觉就像做料理，坐着的时候无限喜欢，下去了又无限空虚。就像品味美食后，吃下去的料理终归粪土。”结合马缔光也之前对松本说过的地铁电梯的意象，可以认为摩天轮反应的是香具矢对爱情和事业一种带有逃避的埋头苦干的心态。这个意象并不适合《编舟记》的整体气质。

而且当摩天轮和茫茫大海同时出现的时候，观众的视觉会自然被摩天轮所吸引而忘了最重要的海。而且到了后来，动画干脆不管“海”了，直接把摩天轮拿来用了。也许是监督觉得把一个个人填入摩天轮车厢里和整理辞典颇为相似？这部分的意象其实在马缔的欢迎会上，马缔就用上班时，地铁里的人向着不同方向有序的乘坐电梯，这一意象来表述了。

但“海”才是《编舟记》的核心，松本说“我们要造出这一座帮人摆渡文字海洋的大船”。这个海应该是文字的海，电影充分了解到这一点，把研究文字的过程幻化成在大海边寻找词条的画面。文字的美重在体会，看小说里对文字的解释能有所思有所悟。但电影和动漫想表现文字之美就不得不跳过有所思的过程，电影的处理办法是依靠“海”这个最强大的意象，把文字之美纳入整个故事的美学之中。而动画里为了创造文字美感而制作的云腾雾绕多少显得有些单薄。

动画另一个让人觉得不尽人意的地方就是林香具矢的形象。其实相比电影，动画里的人物形象更符合原作。原作里香具矢是比马缔更显成熟的女人，并且经历过三段感情，为了自己的料理事业可以主动斩断这些感情，这些在动画前几集都有很好的表现。但动画的问题在于虎头蛇尾，给了香具矢第一次出现时强大的气场，却在后期剧情里欠缺存在感。香具矢作为贤内助，“编舟”的最佳见证者，给过马缔的后辈岸边绿精神上的鼓励，主动承担重病后松本与马缔间沟通的桥梁。这些情节因为剧情需要被压缩了。

香具矢后期戏份被压缩的同时，也是在压缩岸边的戏份。原作按照荒木、竹婆、香具矢、西冈、岸边、松本组成《编舟记》的内容，利用不同角色的描写共同塑造马缔光也这个主角的形象。电影改编是反其道而行之，以马缔光也为描述的主体、正面表现。这也是动画里必须遵从的，又不是要铺垫出一个隐藏的大BOSS。与电影更注重爱情不同，动画更注重同事间的兄弟情，于是加重了西冈的戏份。

对于西冈，了解原作的会知道，电影和动画都对这个角色进行了很大程度的美化。原作里西冈的腹黑和嫉妒心更浓一点。而且动画会有种西冈影响了马缔的感觉，但原作更多感觉西冈是受马缔的影响，在嫉妒和反思中提升自己的境界。但电影和动画不能这么拍，不然就成贵乱了，特别是动画主旨在于表现一群匠人为事业奉献终身，更应该从正面来表现西冈这个人物，于是对原作断章取义，塑造出这个好青年西冈。

“成长”是故事跨越时间而要达到的目标，特别在《编舟记》里，马缔光也如何从一文不名的营销部废材挑起辞典编辑部大梁，这是故事里最总要的成长。动画在前期马缔光也如何不食人间烟火有大量的表现，这和电影还有小说是一致的。但由于对剧情上的取舍，导致后期马缔光也在后辈面前大显身手这部分有点平淡了，或者说小说就是想用岸边来表现马缔的成长，但动画却削弱了岸边存在。

电影也同样削弱了岸边的存在，但电影偷换了一下概念。把马缔的成长用开口表白来替代，香具矢在接到马缔文言文格式的情书后，在玄关处逼迫马缔亲口说出“我爱你”。在反复纠结中马缔说出“我喜欢你”，于是脱处成功。这段戏比原作里香具矢夜袭马缔，马缔意乱情迷说出“我爱你”要高明不少。电影里再加上“海”这个意象随着马缔编字典的深入而逐渐变化，也给人马缔内心成长的想象。

看完三部“编舟”，感觉看了不同的三个故事，三种表现媒介有各自的侧重点。电影和动画都各取原作的一面而贯之。受限于小说中内心描写的无法重现，动画在深度和境界上都显得不足。相比电影不停塑造对立关系和戏剧冲突，动画里风平浪静的叙述显得力有不逮。虽更忠于原作，却比电影《编舟记》的艺术水平差上不少。看完《编舟记》动画，或有爱情或无爱情，或有匠心艰辛、或无匠心艰辛，知道这是一个修字典的故事而已。

 

文/喜多春静

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